Dari kecil lagi, saya memang sudah terpesona dengan bunyi-bunyian. Bukan sekadar muzik, tetapi setiap deruan enjin, setiap titisan hujan, malah setiap desiran angin mempunyai melodinya tersendiri di telinga saya.
Mungkin sebab itu, saya tertarik untuk meneroka dunia juruteknik audio. Bukan mudah sebenarnya, penuh cabaran dan memerlukan kesabaran yang tinggi. Tapi, apabila melihat hasil kerja kita berjaya menghidupkan sesuatu acara atau rakaman, rasa penat itu terus hilang.
Saya pernah rasa tertekan bila sound system tiba-tiba bermasalah semasa konsert besar, tapi pengalaman itulah yang mematangkan saya. Sekarang, dengan perkembangan teknologi seperti AI dalam mastering audio, kerjaya ini semakin menarik.
Dulu, proses mastering memakan masa berjam-jam, tapi sekarang boleh diselesaikan dalam masa yang singkat dengan bantuan AI. Malah, ada ramalan mengatakan VR dan AR akan mengubah cara kita menghasilkan dan menikmati audio di masa hadapan.
Mari kita telusuri kisah perjalanan seorang juruteknik audio dan cabaran yang dihadapinya di bawah.
Menemukan Ritme Kehidupan: Bermula dari Bawah
Pengalaman pertama saya bekerja sebagai pembantu juruteknik audio di sebuah studio rakaman kecil memang tidak dapat dilupakan. Bukan glamor seperti yang dibayangkan.
Saya lebih banyak membuat kerja-kerja seperti menyusun kabel, membersihkan peralatan, dan membuat kopi untuk juruteknik yang lebih berpengalaman. Walaupun begitu, saya tidak pernah mengeluh.
Setiap peluang untuk berada di sekeliling peralatan audio profesional adalah peluang untuk belajar.
Mempelajari Asas
1. Teori Bunyi: Saya mula membaca buku dan artikel tentang teori bunyi. Bagaimana gelombang bunyi bergerak, bagaimana frekuensi dan amplitude mempengaruhi persepsi kita terhadap bunyi, dan bagaimana alat-alat seperti equalizer dan compressor berfungsi.
2. Peralatan Audio: Saya cuba memahami fungsi setiap peralatan dalam studio. Dari mikrofon hingga speaker, dari mixer hingga processor efek, saya ingin tahu bagaimana setiap alat ini digunakan untuk membentuk bunyi.
Mencari Mentor
1. Bekerja Keras: Saya menunjukkan kepada juruteknik senior bahawa saya bersedia bekerja keras dan belajar. Saya sentiasa menawarkan bantuan dan bertanya soalan.
2. Membina Hubungan: Saya cuba membina hubungan baik dengan semua orang di studio. Dari juruteknik hingga produser, saya ingin dikenali sebagai seorang yang boleh diandalkan dan menyenangkan.
Menguasai Seni: Dari Studio ke Pentas
Selepas beberapa tahun bekerja di studio, saya mendapat peluang untuk bekerja sebagai juruteknik audio pentas untuk sebuah band tempatan. Ini adalah cabaran yang berbeza sama sekali.
Di studio, kita mempunyai kawalan penuh terhadap persekitaran bunyi. Di pentas, kita perlu menghadapi akustik yang berbeza, masalah peralatan yang tidak dijangka, dan tekanan persembahan langsung.
Menangani Tekanan Persembahan Langsung
1. Persiapan: Saya belajar untuk membuat persiapan yang teliti sebelum setiap persembahan. Ini termasuk memeriksa semua peralatan, membuat soundcheck yang menyeluruh, dan berkomunikasi dengan para pemuzik tentang keperluan mereka.
2. Fleksibiliti: Saya juga belajar untuk menjadi fleksibel dan menyesuaikan diri dengan keadaan yang berubah-ubah. Kadang-kadang, sesuatu boleh berlaku yang tidak dijangka.
Kita perlu berfikir dengan cepat dan mencari penyelesaian.
Membina Reputasi
1. Profesionalisme: Saya sentiasa berusaha untuk bersikap profesional dalam setiap interaksi. Ini termasuk berpakaian kemas, tiba tepat pada masanya, dan menghormati semua orang.
2. Kualiti Kerja: Saya juga berusaha untuk menghasilkan kualiti kerja yang terbaik. Ini termasuk memastikan bunyi sentiasa jelas dan seimbang, dan menyelesaikan masalah dengan cepat dan efisien.
Cabaran dan Peluang: Lanskap Teknologi Audio yang Berubah
Dunia teknologi audio sentiasa berubah. Peralatan dan teknik baru sentiasa muncul, dan kita perlu sentiasa belajar dan menyesuaikan diri. Salah satu cabaran terbesar adalah untuk kekal relevan dalam industri ini.
Artificial Intelligence (AI) dalam Audio
1. Mastering Audio: AI kini digunakan untuk mastering audio. Ia dapat menganalisis trek audio dan membuat penyesuaian automatik untuk meningkatkan kualiti bunyi.
2. Pembersihan Audio: AI juga dapat digunakan untuk membersihkan audio dari bunyi bising dan gangguan yang tidak diingini. Ini sangat berguna untuk rakaman yang dibuat dalam persekitaran yang bising.
Realiti Maya (VR) dan Realiti Terimbuh (AR)
1. Pengalaman Audio Imersif: VR dan AR membuka peluang baru untuk mencipta pengalaman audio yang imersif. Kita dapat mencipta persekitaran bunyi 3D yang realistik yang bertindak balas terhadap pergerakan pengguna.
2. Aplikasi Baru: Ini membuka pintu kepada aplikasi baru dalam bidang seperti permainan video, pendidikan, dan terapi. Berikut adalah jadual perbandingan antara teknik mastering audio tradisional dan teknik yang dibantu AI:
Ciri | Mastering Tradisional | Mastering Dibantu AI |
---|---|---|
Masa | Berjam-jam | Beberapa minit |
Kos | Tinggi (kerana memerlukan jurutera mastering yang berpengalaman) | Lebih rendah |
Kepakaran | Memerlukan jurutera mastering yang berpengalaman | Kurang memerlukan kepakaran |
Konsistensi | Bergantung pada jurutera mastering | Lebih konsisten |
Peluang Kerjaya: Lebih Daripada Sekadar Juru Teknik
Kerjaya dalam bidang audio tidak terhad kepada juruteknik. Ada banyak peluang lain yang boleh diterokai, bergantung pada minat dan kemahiran anda.
Pereka Bunyi
1. Filem dan Televisyen: Pereka bunyi mencipta bunyi untuk filem, televisyen, dan permainan video. Ini termasuk mencipta efek bunyi, merakam dialog, dan mencampurkan bunyi.
2. Teater: Pereka bunyi juga bekerja dalam teater, mencipta bunyi untuk persembahan pentas. Mereka perlu mempertimbangkan akustik ruang dan keperluan pengarah.
Produser Muzik
1. Merakam dan Mencampur: Produser muzik bertanggungjawab untuk merakam dan mencampur muzik. Mereka bekerja dengan artis untuk mencipta bunyi yang mereka inginkan.
2. Membangunkan Artis: Produser muzik juga boleh membantu artis dalam membangunkan kerjaya mereka. Mereka boleh memberikan bimbingan dan nasihat tentang segala-galanya dari pemilihan lagu hingga penampilan pentas.
Etika Profesional: Tanggungjawab Seorang Juru Teknik Audio
Sebagai seorang juruteknik audio, kita mempunyai tanggungjawab untuk memastikan bahawa bunyi yang kita hasilkan berkualiti tinggi dan sesuai untuk tujuan yang dimaksudkan.
Ini termasuk mempertimbangkan faktor-faktor seperti kenyaringan, kejelasan, dan keseimbangan.
Kenyaringan
1. Pendengaran: Kita perlu memastikan bahawa bunyi tidak terlalu kuat sehingga boleh merosakkan pendengaran orang ramai. 2.
Peraturan: Kita juga perlu mematuhi peraturan kenyaringan yang ditetapkan oleh pihak berkuasa tempatan.
Kejelasan
1. Kebolehdengaran: Kita perlu memastikan bahawa semua bunyi dapat didengar dengan jelas. Ini termasuk memastikan bahawa dialog dapat difahami dan bahawa semua instrumen muzik dapat dibezakan.
2. Gangguan: Kita juga perlu mengurangkan gangguan yang tidak diingini, seperti bunyi bising dan gema.
Inovasi dan Masa Depan: Membentuk Pengalaman Audio
Masa depan teknologi audio adalah cerah. Inovasi baru sentiasa muncul, dan kita perlu terus belajar dan menyesuaikan diri untuk kekal relevan.
Audio Spatial
1. Pengalaman Imersif: Audio spatial mencipta pengalaman audio yang lebih imersif. Ia menggunakan beberapa speaker untuk mencipta persekitaran bunyi 3D yang realistik.
2. Aplikasi Baru: Audio spatial mempunyai aplikasi dalam bidang seperti permainan video, VR, dan AR.
Personalisasi Audio
1. Profil Pendengaran: Personalisasi audio membolehkan kita menyesuaikan bunyi mengikut profil pendengaran individu. Ini dapat meningkatkan kualiti bunyi dan mengurangkan risiko kerosakan pendengaran.
2. Algoritma: Personalisasi audio menggunakan algoritma untuk menganalisis pendengaran individu dan membuat penyesuaian automatik. Dengan terus belajar dan menyesuaikan diri dengan perubahan, kita dapat memastikan bahawa kita sentiasa berada di barisan hadapan dalam industri audio.
Dunia audio adalah dunia yang dinamik dan menarik, dan saya tidak sabar untuk melihat apa yang akan berlaku di masa hadapan.
Pendidikan Berterusan: Kunci Kejayaan dalam Industri Audio
Dalam bidang yang sentiasa berubah seperti teknologi audio, pendidikan berterusan adalah sangat penting. Jangan berhenti belajar! Ikuti kursus, hadiri persidangan, dan baca artikel untuk kekal terkini dengan perkembangan terbaru.
Kursus dan Pensijilan
1. Audio Engineering: Pertimbangkan untuk mengambil kursus dalam audio engineering. Ini akan memberikan anda asas yang kukuh dalam teori dan praktik audio.
2. Pensijilan: Cari pensijilan industri yang diiktiraf. Ini akan menunjukkan kepada majikan bahawa anda mempunyai kemahiran dan pengetahuan yang diperlukan untuk berjaya.
Persidangan dan Seminar
1. Rangkaian: Hadiri persidangan dan seminar industri. Ini adalah peluang yang baik untuk bertemu dengan profesional lain dan belajar tentang trend terbaru.
2. Pembelajaran: Ikuti sesi dan bengkel. Ini adalah peluang untuk belajar dari pakar dan meningkatkan kemahiran anda.
Menemukan Ritme Kehidupan: Bermula dari Bawah
Pengalaman pertama saya bekerja sebagai pembantu juruteknik audio di sebuah studio rakaman kecil memang tidak dapat dilupakan. Bukan glamor seperti yang dibayangkan.
Saya lebih banyak membuat kerja-kerja seperti menyusun kabel, membersihkan peralatan, dan membuat kopi untuk juruteknik yang lebih berpengalaman. Walaupun begitu, saya tidak pernah mengeluh.
Setiap peluang untuk berada di sekeliling peralatan audio profesional adalah peluang untuk belajar.
Mempelajari Asas
-
Teori Bunyi: Saya mula membaca buku dan artikel tentang teori bunyi. Bagaimana gelombang bunyi bergerak, bagaimana frekuensi dan amplitude mempengaruhi persepsi kita terhadap bunyi, dan bagaimana alat-alat seperti equalizer dan compressor berfungsi.
-
Peralatan Audio: Saya cuba memahami fungsi setiap peralatan dalam studio. Dari mikrofon hingga speaker, dari mixer hingga processor efek, saya ingin tahu bagaimana setiap alat ini digunakan untuk membentuk bunyi.
Mencari Mentor
-
Bekerja Keras: Saya menunjukkan kepada juruteknik senior bahawa saya bersedia bekerja keras dan belajar. Saya sentiasa menawarkan bantuan dan bertanya soalan.
-
Membina Hubungan: Saya cuba membina hubungan baik dengan semua orang di studio. Dari juruteknik hingga produser, saya ingin dikenali sebagai seorang yang boleh diandalkan dan menyenangkan.
Menguasai Seni: Dari Studio ke Pentas
Selepas beberapa tahun bekerja di studio, saya mendapat peluang untuk bekerja sebagai juruteknik audio pentas untuk sebuah band tempatan. Ini adalah cabaran yang berbeza sama sekali.
Di studio, kita mempunyai kawalan penuh terhadap persekitaran bunyi. Di pentas, kita perlu menghadapi akustik yang berbeza, masalah peralatan yang tidak dijangka, dan tekanan persembahan langsung.
Menangani Tekanan Persembahan Langsung
-
Persiapan: Saya belajar untuk membuat persiapan yang teliti sebelum setiap persembahan. Ini termasuk memeriksa semua peralatan, membuat soundcheck yang menyeluruh, dan berkomunikasi dengan para pemuzik tentang keperluan mereka.
-
Fleksibiliti: Saya juga belajar untuk menjadi fleksibel dan menyesuaikan diri dengan keadaan yang berubah-ubah. Kadang-kadang, sesuatu boleh berlaku yang tidak dijangka. Kita perlu berfikir dengan cepat dan mencari penyelesaian.
Membina Reputasi
-
Profesionalisme: Saya sentiasa berusaha untuk bersikap profesional dalam setiap interaksi. Ini termasuk berpakaian kemas, tiba tepat pada masanya, dan menghormati semua orang.
-
Kualiti Kerja: Saya juga berusaha untuk menghasilkan kualiti kerja yang terbaik. Ini termasuk memastikan bunyi sentiasa jelas dan seimbang, dan menyelesaikan masalah dengan cepat dan efisien.
Cabaran dan Peluang: Lanskap Teknologi Audio yang Berubah
Dunia teknologi audio sentiasa berubah. Peralatan dan teknik baru sentiasa muncul, dan kita perlu sentiasa belajar dan menyesuaikan diri. Salah satu cabaran terbesar adalah untuk kekal relevan dalam industri ini.
Artificial Intelligence (AI) dalam Audio
-
Mastering Audio: AI kini digunakan untuk mastering audio. Ia dapat menganalisis trek audio dan membuat penyesuaian automatik untuk meningkatkan kualiti bunyi.
-
Pembersihan Audio: AI juga dapat digunakan untuk membersihkan audio dari bunyi bising dan gangguan yang tidak diingini. Ini sangat berguna untuk rakaman yang dibuat dalam persekitaran yang bising.
Realiti Maya (VR) dan Realiti Terimbuh (AR)
-
Pengalaman Audio Imersif: VR dan AR membuka peluang baru untuk mencipta pengalaman audio yang imersif. Kita dapat mencipta persekitaran bunyi 3D yang realistik yang bertindak balas terhadap pergerakan pengguna.
-
Aplikasi Baru: Ini membuka pintu kepada aplikasi baru dalam bidang seperti permainan video, pendidikan, dan terapi.
Berikut adalah jadual perbandingan antara teknik mastering audio tradisional dan teknik yang dibantu AI:
Ciri | Mastering Tradisional | Mastering Dibantu AI |
---|---|---|
Masa | Berjam-jam | Beberapa minit |
Kos | Tinggi (kerana memerlukan jurutera mastering yang berpengalaman) | Lebih rendah |
Kepakaran | Memerlukan jurutera mastering yang berpengalaman | Kurang memerlukan kepakaran |
Konsistensi | Bergantung pada jurutera mastering | Lebih konsisten |
Peluang Kerjaya: Lebih Daripada Sekadar Juru Teknik
Kerjaya dalam bidang audio tidak terhad kepada juruteknik. Ada banyak peluang lain yang boleh diterokai, bergantung pada minat dan kemahiran anda.
Pereka Bunyi
-
Filem dan Televisyen: Pereka bunyi mencipta bunyi untuk filem, televisyen, dan permainan video. Ini termasuk mencipta efek bunyi, merakam dialog, dan mencampurkan bunyi.
-
Teater: Pereka bunyi juga bekerja dalam teater, mencipta bunyi untuk persembahan pentas. Mereka perlu mempertimbangkan akustik ruang dan keperluan pengarah.
Produser Muzik
-
Merakam dan Mencampur: Produser muzik bertanggungjawab untuk merakam dan mencampur muzik. Mereka bekerja dengan artis untuk mencipta bunyi yang mereka inginkan.
-
Membangunkan Artis: Produser muzik juga boleh membantu artis dalam membangunkan kerjaya mereka. Mereka boleh memberikan bimbingan dan nasihat tentang segala-galanya dari pemilihan lagu hingga penampilan pentas.
Etika Profesional: Tanggungjawab Seorang Juru Teknik Audio
Sebagai seorang juruteknik audio, kita mempunyai tanggungjawab untuk memastikan bahawa bunyi yang kita hasilkan berkualiti tinggi dan sesuai untuk tujuan yang dimaksudkan.
Ini termasuk mempertimbangkan faktor-faktor seperti kenyaringan, kejelasan, dan keseimbangan.
Kenyaringan
-
Pendengaran: Kita perlu memastikan bahawa bunyi tidak terlalu kuat sehingga boleh merosakkan pendengaran orang ramai.
-
Peraturan: Kita juga perlu mematuhi peraturan kenyaringan yang ditetapkan oleh pihak berkuasa tempatan.
Kejelasan
-
Kebolehdengaran: Kita perlu memastikan bahawa semua bunyi dapat didengar dengan jelas. Ini termasuk memastikan bahawa dialog dapat difahami dan bahawa semua instrumen muzik dapat dibezakan.
-
Gangguan: Kita juga perlu mengurangkan gangguan yang tidak diingini, seperti bunyi bising dan gema.
Inovasi dan Masa Depan: Membentuk Pengalaman Audio
Masa depan teknologi audio adalah cerah. Inovasi baru sentiasa muncul, dan kita perlu terus belajar dan menyesuaikan diri untuk kekal relevan.
Audio Spatial
-
Pengalaman Imersif: Audio spatial mencipta pengalaman audio yang lebih imersif. Ia menggunakan beberapa speaker untuk mencipta persekitaran bunyi 3D yang realistik.
-
Aplikasi Baru: Audio spatial mempunyai aplikasi dalam bidang seperti permainan video, VR, dan AR.
Personalisasi Audio
-
Profil Pendengaran: Personalisasi audio membolehkan kita menyesuaikan bunyi mengikut profil pendengaran individu. Ini dapat meningkatkan kualiti bunyi dan mengurangkan risiko kerosakan pendengaran.
-
Algoritma: Personalisasi audio menggunakan algoritma untuk menganalisis pendengaran individu dan membuat penyesuaian automatik.
Dengan terus belajar dan menyesuaikan diri dengan perubahan, kita dapat memastikan bahawa kita sentiasa berada di barisan hadapan dalam industri audio.
Dunia audio adalah dunia yang dinamik dan menarik, dan saya tidak sabar untuk melihat apa yang akan berlaku di masa hadapan.
Pendidikan Berterusan: Kunci Kejayaan dalam Industri Audio
Dalam bidang yang sentiasa berubah seperti teknologi audio, pendidikan berterusan adalah sangat penting. Jangan berhenti belajar! Ikuti kursus, hadiri persidangan, dan baca artikel untuk kekal terkini dengan perkembangan terbaru.
Kursus dan Pensijilan
-
Audio Engineering: Pertimbangkan untuk mengambil kursus dalam audio engineering. Ini akan memberikan anda asas yang kukuh dalam teori dan praktik audio.
-
Pensijilan: Cari pensijilan industri yang diiktiraf. Ini akan menunjukkan kepada majikan bahawa anda mempunyai kemahiran dan pengetahuan yang diperlukan untuk berjaya.
Persidangan dan Seminar
-
Rangkaian: Hadiri persidangan dan seminar industri. Ini adalah peluang yang baik untuk bertemu dengan profesional lain dan belajar tentang trend terbaru.
-
Pembelajaran: Ikuti sesi dan bengkel. Ini adalah peluang untuk belajar dari pakar dan meningkatkan kemahiran anda.
Penutup
Semoga perkongsian ini memberi manfaat dan inspirasi kepada anda yang berminat dalam bidang audio. Jangan takut untuk bermula dari bawah, kerana setiap langkah kecil membawa anda lebih dekat kepada impian anda. Teruslah belajar, berkarya, dan berinovasi dalam dunia audio yang sentiasa berubah.
Ingatlah, kesabaran, ketekunan, dan keinginan untuk belajar adalah kunci kejayaan dalam bidang ini. Teruskan usaha dan jangan pernah berhenti bermimpi!
Semoga berjaya dalam perjalanan audio anda!
Info Berguna
1. Dapatkan maklumat terkini tentang teknologi audio melalui laman web seperti Audio Engineering Society (AES) dan Sound on Sound.
2. Sertai komuniti dalam talian seperti forum Gearspace dan Reddit untuk berinteraksi dengan profesional audio lain dan berkongsi pengalaman.
3. Jika anda berada di Malaysia, pertimbangkan untuk menghadiri pameran dan persidangan seperti Pro AVL Asia untuk melihat peralatan audio terkini dan bertemu dengan pengedar tempatan.
4. Periksa senarai studio rakaman dan syarikat produksi audio di Malaysia melalui direktori seperti Yellow Pages atau platform dalam talian seperti LinkedIn.
5. Semak saluran YouTube seperti “Produce Like A Pro” dan “In The Mix” untuk mendapatkan tips dan tutorial tentang mixing, mastering, dan produksi audio.
Ringkasan Penting
• Bermula dari bawah dan sentiasa bersedia untuk belajar.
• Membina hubungan baik dengan mentor dan rakan sekerja.
• Menangani tekanan persembahan langsung dengan persiapan yang teliti dan fleksibiliti.
• Mengikuti perkembangan teknologi dan menyesuaikan diri dengan perubahan.
• Mempraktikkan etika profesional dan bertanggungjawab terhadap kualiti bunyi.
Soalan Lazim (FAQ) 📖
S: Apa agaknya cabaran paling besar yang dihadapi oleh seorang juruteknik audio di Malaysia, terutamanya dalam acara besar seperti konsert?
J: Saya rasa, cabaran paling besar adalah memastikan semua peralatan audio berfungsi dengan lancar dalam keadaan yang serba mencabar. Bayangkan, cuaca panas terik boleh menyebabkan peralatan mudah panas dan rosak.
Tambah pula, ‘power supply’ yang tak stabil memang selalu jadi mimpi ngeri. Lepas tu, nak pastikan semua mikrofon, speaker, dan konsol berfungsi dengan baik dan ‘sync’ antara satu sama lain tu memang memerlukan ketelitian yang tinggi.
Saya pernah alami sendiri, semasa konsert artis popular, tiba-tiba speaker ‘mati’ sebelah. Nasib baik cepat bertindak, kalau tak, memang ‘hancur’ persembahan tu.
Selain teknikal, berdepan dengan kerenah artis dan penganjur pun satu cabaran juga. Masing-masing ada permintaan yang kadang-kadang di luar jangkaan. Kena pandai ‘handle’ situasi dan kekal profesional.
S: Dengan perkembangan teknologi AI, adakah juruteknik audio di Malaysia perlu risau tentang kehilangan pekerjaan mereka?
J: Risau tu memanglah risau, tapi saya lebih lihat AI ni sebagai alat bantuan, bukannya pengganti. Memang betul, AI boleh mempercepatkan proses mastering dan mixing audio, tapi sentuhan kreatif dan ‘ear’ yang terlatih tu masih penting.
Contohnya, AI mungkin boleh membersihkan bunyi bising, tapi nak pastikan ‘tone’ dan ‘feel’ muzik tu kekal, kita masih perlukan manusia. Saya percaya, juruteknik audio yang berjaya adalah mereka yang pandai mengintegrasikan AI dalam kerja mereka.
Malah, dengan adanya AI, kita boleh fokus pada aspek-aspek yang lebih penting seperti ‘sound design’ dan ‘live mixing’ yang memerlukan kemahiran dan kreativiti yang tinggi.
Lagipun, ‘taste’ muzik ni subjektif. Apa yang AI rasa sedap, belum tentu kita rasa sama.
S: Bagaimana VR dan AR berpotensi mengubah industri audio di Malaysia pada masa hadapan?
J: VR dan AR ni memang ada potensi besar untuk mengubah cara kita menikmati muzik dan audio. Bayangkan, kita boleh ‘hadir’ ke konsert artis kegemaran kita dari rumah je, dengan pengalaman audio yang ‘immersive’ dan ‘realistic’.
Kita boleh dengar setiap instrumen dengan jelas, seolah-olah kita berada betul-betul di depan pentas. Bagi juruteknik audio, VR dan AR ni membuka peluang baru untuk mencipta pengalaman audio yang lebih menarik dan interaktif.
Kita boleh ‘design’ ruang audio 3D, mencipta efek bunyi yang unik, dan membenarkan pendengar untuk berinteraksi dengan muzik secara langsung. Contohnya, kita boleh benarkan pendengar untuk mengubah volume setiap instrumen atau ‘mix’ muzik sendiri.
Tapi, untuk merealisasikan semua ni, kita perlukan infrastruktur yang baik dan kos yang berpatutan. Internet kena laju, peralatan VR/AR kena murah, baru semua orang boleh menikmati pengalaman ni.
📚 Rujukan
Wikipedia Encyclopedia
구글 검색 결과
구글 검색 결과
구글 검색 결과
구글 검색 결과
구글 검색 결과